Les directeurs de l'animation

Les directeurs d'animation (作画監督, sakuga kantoku) de la série Goldorak (UFO Robo Grendizer, 74 épisodes, 1975-1977, Toei Animation) étaient au nombre de 10 principaux, crédités sur l'ensemble des épisodes. Chargés d'homogénéiser le travail des animateurs, ils travaillaient dans le cadre d'une rotation des équipes expérimentées de Toei. Les données proviennent des crédits officiels compilés par Anime News Network.

Répartition des épisodes

Voici la répartition exacte des épisodes (certains épisodes pouvaient avoir un co-directeur, mais les comptes ci-dessous couvrent les 74 épisodes) :

• Toshio Mori (森利夫) : 22 épisodes (les plus nombreux ; ex. 3, 6, 10, 14, 19, 23, 26, 30, 33, 39, 42, 45, 48, 51, 53, 55, 58, 61, 64, 67, 69, 74) ;
• Jōji Kikuchi (菊池城二) : 13 épisodes (21, 31, 38, 43, 47, 49, 54, 59-60, 62, 65-66, 70) ;
• Shingo Araki (荒木伸吾) : 13 épisodes (5, 17, 20, 25, 29, 35, 40, 44, 50, 56, 63, 68, 72 et character designer des épisodes 49 à 74) ;
• Yoshinobu Aohachi (青鉢芳信) : 8 épisodes (16, 22, 28, 41, 46, 52, 57, 71) ;
• Kazuo Komatsubara (小松原一男) : 6 épisodes (1, 7, 11, 18, 32, 37 et character designer des épisodes 1 à 48) ;
• Keisuke Morishita (森下圭介) : 4 épisodes (2, 9, 15, 24) ;
• Kenzō Koizumi (小泉謙三) : 3 épisodes (4, 8, 13) ;
• Tomeko Horikawa (堀川留子) : 3 épisodes (27, 36, 49) ;
• Tetsuhiro Wakabayashi (若林哲弘) et Takeshi Shirato (白土武) : 1 épisode chacun (12 et 73 respectivement).

Œuvres

Kazuo Komatsubara

Kazuo Komatsubara.

• Kazuo Komatsubara (小松原 一男 ou 小松原 一夫, Komatsubara Kazuo ; 24 décembre 1943 – 24 mars 2000) était un animateur, réalisateur d’animation et concepteur de personnages japonais, né à Yokohama, dans la préfecture de Kanagawa, Japon. Il a travaillé comme concepteur de personnages sous contrat indépendant pour Toei Animation dans les années 1970 et 1980. Il a débuté comme intermédiaire chez Toei dans les années 1960 et devient indépendant dans les années 1970. Il co-fonde le studio Oh! Production avec Norio Shioyama, Kōichi Murata et Kōshin Yonekawa.
• Son style se caractérise par un trait net, travaillé, détaillé et dramatique, idéal pour les super-robots et les expressions émotionnelles intenses (visages marqués par la tragédie, combats fluides mais avec effets de « lourdeur »). Il a travaillé sur de nombreuses autres séries. Sa carrière a été prolifique chez Toei, centrée sur les années 1970-1980. Il décède d’un cancer à 56 ans.
• Pour Goldorak, en collaboration étroite avec Go Nagai, il pose les bases visuelles des premiers 48 épisodes (design initial de Duke Fleed, Zuril, etc.). Ses portraits d'Actarus sont souvent repris pour la finesse et l'élégance des traits qu'il lui prête.

Shingo Araki

Shingo Araki.

• Né à Nagoya (Aichi) en 1939 et mort en 2011, il débute comme mangaka en 1955, entre chez Mushi Production (Tezuka) en 1965, fonde son propre studio (Jaguar). Début comme directeur d’animation en 1970 sur Tomorrow’s Joe. Son style est élégant, stylisé et « beau » : personnages aux traits fins, corps athlétiques et expressifs, influence « bishōnen » et action dynamique (il accentue la beauté et la fluidité des mouvements). Il a travaillé sur des dizaines de séries : plus de 30 crédits majeurs connus : Devilman, Cutie Honey, Mazinger Z adaptations, Saint Seiya etc. Il a travaillé avec sa femme Michi Himeno et ils ont ensemble créé des designs iconiques. Très prolifique, il marque l’histoire de l’anime par son esthétique raffinée jusqu’à sa mort en 2011.
• Pour Goldorak, il prend le relais comme character designer à partir de l’épisode 49 et assure la direction d’animation de 13 épisodes. Il modernise les designs à la mi-série (nouveaux costumes pour Actarus et l’équipe), ce qui donne une seconde jeunesse visuelle à la série.

Toshio Mori

Avec 22 épisodes, Toshio Moriest le directeur d’animation le plus présent. Animateur vétéran de Toei, il incarnait le style « maison » classique des années 1970 : animation solide, expressive pour les dialogues dramatiques et les combats robotiques intenses, avec un bon équilibre entre fluidité et budget limité. Peu de détails biographiques publics (carrière typique des staff Toei anonymes mais essentiels), mais il a contribué à de nombreuses productions Toei des années 1970-1980

Jōji Kikuchi

Jōji Kikuchi était un pilier de Toei pour maintenir la cohérence visuelle ; il a travaillé sur 13 épisodes surtout en seconde partie. Son style adaptable correspond aux intrigues hebdomadaires. Il avait déjà travaillé sur Cutie Honey, Miracle Girl Limit-chan, Calimero (années 1970). Il a eu une carrière longue chez Toei, avec une dizaine de séries ou plus à son actif.

Yoshinobu Aohachi

Il a travaillé sur 8 épisodes. Lui et les autres directeurs d'animation de la série (Morishita, Koizumi, Horikawa, etc.) étaient des animateurs expérimentés de la « rotation Toei » des années 1970. Leur style était classique du super-robot : emphase sur les poses héroïques, explosions et expressions faciales dramatiques. Ils ont tous travaillé sur plusieurs autres séries Toei (Devilman, Mazinger, séries pour enfants, etc.), typiquement 10 à 20 productions chacun au cours de leur carrière.

Style : l'exemple du visage d'Actarus

Style	Directeur d'Animation	Style	Directeur d'Animation
	Kazuo KOMATSUBARA (1, 7, 11, 18, 32, 37)		Tetsuhiro WAKABAYASHI (12)
	Keisuke MORISHITA (2, 9, 15, 24)		Yoshinobu AOHACHI (16, 22, 28, 41, 46, 52, 57, 71)
	Toshio MORI (3, 6, 10, 14, 19, 23, 26, 30, 33, 39, 42, 45, 48, 51, 53, 55, 58, 61, 64, 67, 69, 74)		Jôji KIKUCHI (21, 31, 34, 38, 43, 47, 49, 54, 59-60, 62, 65-66, 70)
	Kenzô KOIZUMI (4, 8, 13)		Tomeko HORIKAWA (27, 36, 49)
	Shingo ARAKI (5, 17, 20, 25, 29, 35, 40, 44, 50, 56, 63, 68, 72)		Takeshi SHIRATO (73)

Conclusion

Ces professionnels confirmés de Toei Animation ont permis à Goldorak d’avoir une animation dynamique et de qualité malgré le rythme de production hebdomadaire. Komatsubara et Araki se distinguent par leur rôle de character designers successifs, qui ont façonné l’identité visuelle de la série (du réalisme tragique au style plus stylisé et charismatique). Comme la plupart des animateurs de l’époque, ils étaient extrêmement prolifiques et ont contribué à des dizaines d’autres animes (super-robots, adaptations Go Nagai, etc.) tout au long des années 1970-1990. Leur travail collectif explique en grande partie pourquoi Goldorak reste visuellement marquant encore aujourd’hui, surtout en France où la série a marqué des générations.